043 Abstract composition. Fundamentals of theory and practical methods of creativity in abstract painting and sculpture by Dagldiyan K.T., Polivoda B.A. - Vlados, 2018

-

 Поэтому создатель абстрактной композиции подсознательно отбирает только те составные элементы композиции, которые наиболее эффективно и эмоционально передадут зрителю его настроение, эмоции, его отношение к тому или иному явлению окружающей жизни. Добиться этого можно только создав особую, как правило, неповторимую композицию, которая никаким образом не должна напоминать механистическую конструкцию. 

Отказ от устоявшихся эталонов художественного мышления — один из важнейших творческих принципов создателя абстрактной композиции и первый главный шаг к ее высокой ценности. 


Принцип контраста 

В соответствии с принципом контраста (от лат. contrario — «противоположный») у зрителя возникает повышенный визуальный интерес, когда в поле его зрения одновременно попадают два или больше объектов композиции с достаточно резко выраженными противоположными свойствами и расположенных в непосредственной близости друг от друга. Например:
— имеющие разный цвет (или разную цветовую тональность),
— имеющие разную форму,
— имеющие разные размеры,
— имеющие разное направление (месторасположение) на картинной плоскости,
— имеющие разную фактуру. 

Контрастные сочетания могут создавать в композиции динамику, напряженность, и даже — внутренний визуальный диссонанс (от лат. муз. термина dissonantia — «несозвучность», «нестройное звучание») и этим привлекать внимание зрителя, заставлять его сопоставлять одно с другим, вызывая у зрителя различные эмоциональные реакции. 


II. Основы теории визуального (зрительного) восприятия произведений изобразительного искусства 

Comments

Post a Comment

Popular posts from this blog

094 Abstract composition. Fundamentals of theory and practical methods of creativity in abstract painting and sculpture by Dagldiyan K.T., Polivoda B.A. - Vlados, 2018

-
3. Цвет как одно из главных изобразительных средств в абстрактной живописной композиции   Уже в самом начале творческого пути абстракционист должен вырабатывать в себе чувство, что в абстрактной живописи цвет является одним из главных изобразительных средств, а в некоторых видах абстракции — наиважнейшим, а иногда — просто единственным. Поэтому нужно целенаправленно развивать способность без труда и долгого обдумывания интуитивно выбирать, сочетать и смешивать цвета, создавая самые разные цветовые тональности и цветовые сочетания.  Абстракционист должен на подсознательном уровне прочувствовать, что в абстрактной картине живопись в ее классическом понимании целиком и полностью отсутствует. Цвета красок служат не для живописания окружающего мира, а для визуального выражения мыслей, чувств, впечатлений и переживаний абстракциониста, полученных им от наблюдения или даже от столкновения с явлениями окружающего его мира. Единственное, о чем можно с уверенностью говорить, то это о том, что пр
Read more

Pablo Picasso - Nature morte

-
Image
Pablo Picasso (1881-1973) Nature morte signed and dated 'Picasso 25. Av. 37.' (centre right) oil on canvas 15 x 24 1/8 in. (38 x 61.1 cm.) Painted on 25 April 1937  There is an intensely poetic atmosphere to Nature morte, painted in 1937. Stars are glowing in the night sky, while the foreground is dominated by the accoutrements and accessories of a leisured and contemplative evening. Pipe and book lie alongside a drink and a candelabra, hinting at the passing of an evening of solitary pleasures, both of the mind and of the body. The lyricism of the scene is heightened by the swirling curlicues of the balcony in the background, as though this evening were being spent in the countryside, rather than in Paris. As though it was the Eighteenth Century and a time of peace, rather than a metropolis, with the backdrop of the Spanish Civil War. While there is undoubtedly an air of whimsy to Nature morte, the picture - both in terms of composition and content - also reveals
Read more