Emil Nolde - Drei rote Tulpen, ca. 1950

-

 


EMIL NOLDE
Drei rote Tulpen, Um 1950.
Aquarell
Schätzung:
€ 70.000

Ergebnis:
€ 206.250
(inkl. 25% Käuferaufgeld) 

Object description
Three red tulips . Around 1950.
Watercolor.
Signed lower left. With the former collection stamp of the Nolde Foundation on verso. On Japan. 45.5 x 26.7 cm (17.9 x 10.5 in), the full sheet.

With a photo expertise from Prof. Dr. Manfred Reuther, from September 11, 2013.

PROVENANCE: Nolde Foundation, Seebüll (until 1964).
Gallery Commeter, Hamburg.
Private collection, Hamburg.

EXHIBITION: Emil Nolde. The untamed stream of color, Lindau City Museum, March 28 - August 30, 2014.

essay
In Emil Nolde's watercolors, color dominates form. Everything is subordinated to a luminous color. Often the flowers that Nolde had in mind cannot be determined botanically. But that didn't matter to Nolde. He captures the color accord of his flowers in the moistened Japanese paper and allows the watercolors in their purity to enter into an intimate connection with the paper. It is a deeply sensual interpretation that eludes a detailed analysis by Beckmesser. In his flower watercolors, Emil Nolde offers us a color experience that was not previously possible in the watercolor technique. His watercolors do not stay on the surface of the paper, they penetrate it and thus create a new unity. That makes them appear so extraordinary and unmistakable.

Comments

Post a Comment

Popular posts from this blog

094 Abstract composition. Fundamentals of theory and practical methods of creativity in abstract painting and sculpture by Dagldiyan K.T., Polivoda B.A. - Vlados, 2018

-
3. Цвет как одно из главных изобразительных средств в абстрактной живописной композиции   Уже в самом начале творческого пути абстракционист должен вырабатывать в себе чувство, что в абстрактной живописи цвет является одним из главных изобразительных средств, а в некоторых видах абстракции — наиважнейшим, а иногда — просто единственным. Поэтому нужно целенаправленно развивать способность без труда и долгого обдумывания интуитивно выбирать, сочетать и смешивать цвета, создавая самые разные цветовые тональности и цветовые сочетания.  Абстракционист должен на подсознательном уровне прочувствовать, что в абстрактной картине живопись в ее классическом понимании целиком и полностью отсутствует. Цвета красок служат не для живописания окружающего мира, а для визуального выражения мыслей, чувств, впечатлений и переживаний абстракциониста, полученных им от наблюдения или даже от столкновения с явлениями окружающего его мира. Единственное, о чем можно с уверенностью говорить, то это о том, что пр
Read more

Pablo Picasso - Nature morte

-
Image
Pablo Picasso (1881-1973) Nature morte signed and dated 'Picasso 25. Av. 37.' (centre right) oil on canvas 15 x 24 1/8 in. (38 x 61.1 cm.) Painted on 25 April 1937  There is an intensely poetic atmosphere to Nature morte, painted in 1937. Stars are glowing in the night sky, while the foreground is dominated by the accoutrements and accessories of a leisured and contemplative evening. Pipe and book lie alongside a drink and a candelabra, hinting at the passing of an evening of solitary pleasures, both of the mind and of the body. The lyricism of the scene is heightened by the swirling curlicues of the balcony in the background, as though this evening were being spent in the countryside, rather than in Paris. As though it was the Eighteenth Century and a time of peace, rather than a metropolis, with the backdrop of the Spanish Civil War. While there is undoubtedly an air of whimsy to Nature morte, the picture - both in terms of composition and content - also reveals
Read more